Trascendencia realista

La artista Christel Vega fue la ganadora del premio de honor del Concurso de Arte Joven del año 2012. Uno de los peores concursos en toda la historia de ese certamen universitario. Por lo que ese premio se enmarcaba en la excepción dentro de la generalidad de los seleccionados. Ahora se presenta individualmente en la misma sala con temas de figuras humanas y paisajes. Su muestra se titula "Memento mori" y tiene que ver con algunas obsesiones de su autora con la muerte.

Se considera que expresan algo inquietante especialmente en los rostros de las mujeres que son figuras fundamentales en su enunciado estético. Es tan realista que llega a los márgenes del hiperrealismo. Hay un vínculo con la violencia presentada con rasgos de la muerte y una cercanía con el intimismo femenino. Aparecen ciertos elementos extraídos de la penumbra interior con expresiones con una desafiante vitalidad. Especialmente en un rostro de mujer que recuerda el realismo del maestro Pedro Lira.

La otra línea en que indaga la pintora es en el paisaje. Son realmente notables aunque conceptualmente fríos pese a tener color. Lo que no constituye un defecto. Son construcciones que tienen algo de metafísico e inquietante. Mucha soledad y un realismo que no da lugar a descubrir errores ni de composición ni de perspectivas. Son tan perfectos que parecieran fotografías de un instante en que la naturaleza se hubiese detenido por un mandato mágico.

El presentar dos líneas tan marcadamente distintas como lo son las figuras femeninas y los paisajes su muestra aparece dispar. No era necesario presentar tal diversidad temática. Una sola serie habría permitido conocer en mejor profundidad sus motivaciones sin perder la vitalidad ni el riguroso detallismo que marca su expresión en el arte.